Divadlo Štúdio tanca je jediné profesionálne divadlo na Slovensku venujúce sa súčasnému tancu so stálym umeleckým súborom. V Banskej Bystrici už takmer štvrť storočia tvorí autorské tanečné inscenácie, prganizuje pohybové kurzy pre deti aj dospelých, uskutočňuje tanečné festivaly, poskytuje umelecké rezidencie a produkuje mnoho iných aktivít a podujatí, ktorými približuje súčasný tanec verejnosti. Svoj pestrý repertoár tvorený dielami pre náročného, ale aj detského diváka uvádza na domácej scéne a na zájazdoch doma i v zahraničí. Sídli, kreuje a hrá vo vlastnej plne vybavenej budove, ktorá je domovom medzinárodného umeleckého súboru tanečníkov a tanečníc z troch kontinentov. Počas svojej existencie prináša do mesta aktuálne umenie, ľudí a atmosféru z celého sveta a nehodlá v tom prestať.
Med a prach je umelecké zoskupenie pohybujúce sa na hraniciach umeleckých foriem a žánrov. Pod jeho strechou sa tvoria diela na pomedzí divadelných predstavení, koncertov či inštalácií. Svoju tvorbu prezentuje v divadlách, v galériách alebo na koncertných pódiách. Základným východiskom je komplementárne umenie, umelecký jazyk vychádzajúci zo symbiózy vyjadrovacích prostriedkov. Performeri sú hudobníkmi, výtvarníkmi, hercami, tanečníkmi. Cieľom je hľadať nové spôsoby umeleckého vyjadrovania formou živého pohybu medzi rozmanitými umeleckými komunitami využívajúc pri tom rôzne divadelné prostriedky. Dôležitou súčasťou tvorby zoskupenia Med a prach je presah nielen v rámci umeleckých prostriedkov, ale aj v rámci jednotlivých diel, skúmajúcich vzájomné súvislosti umenia, biológie, psychológie, filozofie, histórie, fyziky, genetiky etc.
Radical Empathy je umelecký kolektív založený na jeseň 2021 Tomášom Danielisom. Jeho hlavným cieľom je tvorba a distribúcia súčasného umenia ako sociologických sond. Zameriava sa predovšetkým na tvorbu performatívneho umenia (tanec a stand-up), originálnych textov (hlavne pre scénické umenie), mediálnych diel a fotografie. Radical Empathy tvorí nad rámcom geografických obmedzení, ale s (kritickým zameraním) na eurocentrizmus a udalosti. Prvá séria prác sa zameriavala na ženské práva a postavenie žien v spoločnosti (Faidrós, Carry, Hlavne láska) a vnímanie iného (človeka) v Custom View (Moyzesova sieň, 2022) a vo výstave fotografií Entelechiea (Arteska, Detva 2022). Na týchto dvoch podujatiach sa podieľali Tomáš Danielis, Marek Godovič, Soňa Kúdeľová, Ľubomír Panák, Lenak Sršnová, Anthony Rouchier, Samuel Velebný (ako kurátor výstavy). Vo svojej spoločnej práci použili, znovu použili a recyklovali diela Davida Bowieho, Pata Mathenyho, Vladimíra Godára a Gioachina Rossiniho.
T-O-K je viac než len produkčná platforma pre vznik a reprízy predstavení. Usiluje sa o dlhodobý rozvoj a komplexnejšie vnímanie profesie tanečníka. Svojimi aktivitami otvára otázky psychofyzickej udržateľnosti a duševného zdravia. Prostredníctvom autorských tanečných inscenácií, workshopov, diskusií a prednášok chce vytvárať prostredie pre aktiváciu individuálnych kompetencií a podporu tanečníkov a tvorcov. Iniciátorom vzniku o.z. T-O-K Tanec/Osobnosť/Kontext je Lukáš Bobalik, nezávislý pohybový umelec, tvorí autorsky, ale aj v spolupráci s kolektívmi na Slovensku a v Českej republike. Má bohaté skúsenosti ako interpret ale tiež aj ako pedagóg na konzervatóriu, vďaka čomu sa zintenzívnil jeho záujem o širšiu problematiku prípravy tanečníka na javiskovú kariéru a tiež otázku zotrvania v tanečnej profesii. Práve to a hraničná skúsenosť vyhorenia ho viedla k potrebe založiť si vlastný projekt T-O-K.
tanC o.z. vzniklo v roku 2020. Občianske združenie sa venuje tanečným a pohybovým predstaveniam, site specific projektom, inscenáciám, pohybovým spoluprácam, workshoppom a choreografiám v netradičných priestoroch, komunikuje s rôznymi druhmi umenia, umelcami a umelkyňami z iných odvetví, skúma a hľadá jedinečné a súčasné pohybové princípy a ich možnosti využitia. Pod hlavičkou tanC fungujú Lucia Bielik, Michaela Šeligová, Jakub Bielik, Radoslav Piovarči a Lucia Piovarči.
threeiscompany je interdisciplinárny ženský kolektív so silným záujmom o mazanie hraníc medzi rôznymi umeleckými oblasťami. V roku 2017 spojili svoje sily tanečnica a choreografka Soňa Ferienčíková, digitálna vizuálna umelkyňa Mária Júdová a zvuková umelkyňa a architektka Alexandra Timpau a spoločne skúmali spôsoby, ako môže interdisciplinárna a divácka angažovanosť ďalej rozširovať obzory súčasného tanca.
Yuri Korec & Co. je projektová platforma a umelecká značka choreografa a performera Juraja Korca. Na jej báze vznikajú umelecké spolupráce, ktorých výsledkom sú diela súčasného tanca. Od roku 2017, v ktorom bolo prvýkrát pod touto značkou uvedené celovečerné tanečné predstavenie d-BODY-m bolo vytvorených a úspešne prezentovaných niekoľko ďalších diel, okrem iného aj performatívna prednáška Sólo nielen pre jedno telo (2018), sólová performancia Nesólo (2018) a skupinová performancia Sapiens Territory (2020). Dlhoročnými spolupracujúcimi umelcami/kyňami sú dramaturgička Maja Hriešik, performerstvo Eva Priečková, Silvia Sviteková, Lukáš Bobalik, Jakub Jautz (D), zvukový dizajnér Matúš Bolka a produkčný Martin Krištof. Tematickým ťažiskom diel Yuri Korec & Co. je fenomén performativity ľudského tela, v rôznych filozoficko-spoločenských kontextoch, častokrát v duchu „non-dance“.